Arta ocupă un loc special, mai ales pentru cei care își dedică viața învățării și inspirării altora. Un profesor, fie că activează în domeniul artelor sau în alte discipline, descoperă adesea că arta nu este doar un mijloc de exprimare, ci și o sursă profundă de motivație și reflecție. În mod similar, persoana care are o iubire profundă pentru imagini vede arta ca pe o modalitate de a surprinde emoții, povești și experiențe pe care cuvintele uneori nu le pot exprima. Rolul artei în viața lor depășește simpla apreciere – este o forță vie care modelează modul în care percep lumea și se conectează cu cei din jur.
Daniel Susa, talentat artist plastic din Uzdin și profesor de desen la Școala Elementară „Sfântul Gheorghe”, își împărtășește povestea fascinantă despre cum a descoperit pasiunea pentru pictură și cum a evoluat de-a lungul anilor în acest domeniu. Deși călătoria sa artistică a început încă din copilărie, pasiunea pentru artă i-a fost alimentată în mod special de profesoara sa din școala generală, Silvia Mandrić Cinci.
„Ceea ce m-a încurajat a fost perioada în care eram la școala generală. Chiar dacă am început mai timid, în clasa a cincea am avut-o ca profesoară pe doamna Silvia, care m-a susținut și încurajat constant. Astfel, am continuat cu mult curaj”, mărturisește Daniel.
În timp, această pasiune l-a determinat să urmeze liceul de arte, deschizându-i drumul spre o carieră artistică dedicată. În ciuda începuturilor timide, Daniel a simțit că locul său este în lumea artei. De-a lungul carierei sale, a explorat diverse stiluri și influențe, căutându-și locul în acest univers creativ.
De-a lungul anilor, Daniel a experimentat diferite stiluri artistice, fiind profund influențat de artiști renumiți precum Salvador Dalí, Pablo Picasso și Leonardo da Vinci. Deși consideră că se află încă într-o perioadă de căutare a propriului stil, Daniel recunoaște că există anumite tehnici și teme care îl fascinează în mod special.
„Ceea ce îmi place cel mai mult sunt schițele pe care le fac, de multe ori neterminate. Consider că acestea sunt cele care îmi dau un sentiment de prosperitate și sunt, într-un fel, mai clare. Când le realizez, pun pe hârtie imediat tot ce am în cap. Îmi place să creez lucrări pline de mișcare. Ascult muzică și, inspirat de ritm, realizez crochiuri care se mișcă în imaginația mea”, explică Daniel.
Ritmurile latino, pe care le-a experimentat și în dans, au fost pentru el o sursă importantă de inspirație în crearea unor figuri aflate în permanentă mișcare.
O poveste într-o lucrare
Una dintre lucrările cele mai apropiate inimii sale este cea în care a dorit să transmită dinamismul și legătura dintre parteneri, realizând siluete cu o puternică încărcătură emoțională.
„Caut mereu să creez lucrări care să mă reprezinte. Îmi place să aduc în picturile mele elemente de mișcare și dinamism, fie că sunt portrete, peisaje sau siluete”, spune artistul.
Fiecare lucrare reflectă o parte din experiențele sale, iar Daniel crede că emoțiile și trăirile personale sunt esențiale în procesul creativ.
„Fiecare lucrare trebuie să mă reprezinte într-un fel. Nu trebuie să pun semnătura pe ele pentru a fi recunoscute ca fiind ale mele.”
Pentru Daniel, arta este mult mai mult decât o simplă activitate creativă; este un mijloc de exprimare personală și un instrument terapeutic. El susține că arta poate fi o formă de terapie, atât pentru cei care o practică, dar și pentru cei care o privesc.
„Am observat la elevii mei că fiecare dintre ei poartă în sine o formă de artă, doar că trebuie să o descopere și să se dedice. Arta poate fi o formă de terapie personală”, spune el.
De asemenea, Daniel este un mentor dedicat, care încurajează tinerii să își urmeze visul artistic.
„Cei care sunt la început de drum trebuie să fie mândri de ceea ce pot face. Am avut copii care îmi spuneau că nu știu să lucreze și că nu pot face ceea ce le cer. Eu sunt aici pentru a-i învăța și a le arăta că pot să facă mult mai mult decât își imaginează.”
Pentru cei care doresc să urmeze o carieră artistică, Daniel le recomandă să fie perseverenți și să își accepte evoluția.
„Trebuie să fie mândri de ceea ce simt în sinea lor și să își aprecieze progresul. Mulți dintre elevii mei ajung să spună că nu pot face ceva, dar le arăt că întotdeauna pot face și mai bine. Important este să crezi în tine și să continui să evoluezi”, adaugă el.
Daniel subliniază, de asemenea, importanța promovării lucrărilor pentru artiștii aflați la început de drum.
„Este important ca aceștia să își adune lucrările și să urmeze cu consecvență drumul lor artistic. Să fie mândri de ceea ce au realizat și, dacă au ocazia, să participe la expoziții alături de alți artiști. Așa am făcut și eu, și este o experiență valoroasă.”
Virginia PUIA
Articolul integral îl puteți citi în numărul 16 din 19-26 aprilie 2025
